სანდრო ბოტიჩელის "ვენერას დაბადება": რას მეუბნება ეს სურათი?

"სიყვარული აკავშირებს მიწიერსა და ზეციურს"

მარია რევიაკინა, ხელოვნების ისტორიკოსი:

ვენერა, რომელიც განასახიერებს სიყვარულს, დგას ზღვის ნაჭუჭში (1), რომელიც ქარის ღმერთი ზეფირი (2) ნაპირზე ატარებს. ღია გარსი რენესანსში იყო ქალურობის სიმბოლო და სიტყვასიტყვით იყო განმარტებული, როგორც ქალის საშვილოსნო. ქალღმერთის ფიგურა სკულპტურულია და მისი პოზა, რომელიც დამახასიათებელია უძველესი ქანდაკებებისთვის, ხაზს უსვამს სიმსუბუქესა და მოკრძალებას. მის უმანკო გამოსახულებას ლენტი ავსებს (3) მის თმაში, უდანაშაულობის სიმბოლო. ქალღმერთის სილამაზე მომხიბვლელია, მაგრამ ის სხვა პერსონაჟებთან შედარებით გააზრებულად და მოშორებით გამოიყურება.

სურათის მარცხენა მხარეს ჩვენ ვხედავთ დაქორწინებულ წყვილს - ქარის ღმერთი ზეფირი (2) და ყვავილების ქალღმერთი ფლორა (4)ჩახუტებული. ზეფირი განასახიერებდა მიწიერ, ხორციელ სიყვარულს და ბოტიჩელი ამ სიმბოლოს აძლიერებს ზეფირის ცოლთან ერთად გამოსახვით. სურათის მარჯვენა მხარეს გაზაფხულის ქალღმერთი ორა ტალოა გამოსახული. (5), რომელიც სიმბოლოა სისუფთავე, ზეციური სიყვარული. ამ ქალღმერთს ასევე უკავშირდებოდა სხვა სამყაროში გადასვლა (მაგალითად, დაბადების ან სიკვდილის მომენტთან).

ითვლება, რომ მირტი, გირლანდი (6) საიდანაც მის კისერზე ვხედავთ პერსონიფიცირებულ მარადიულ გრძნობებს და ფორთოხლის ხეს (7) უკვდავებასთან იყო დაკავშირებული. ასე რომ, სურათის კომპოზიცია მხარს უჭერს ნაწარმოების მთავარ იდეას: სიყვარულის მეშვეობით მიწიერი და ზეციური კავშირის შესახებ.

არანაკლებ სიმბოლურია ფერთა დიაპაზონი, სადაც დომინირებს ლურჯი ტონები, გადაიქცევა ფირუზისფერ-ნაცრისფერ ფერებში, რაც კომპოზიციას, ერთი მხრივ, ჰაეროვნებას და მხიარულებას ანიჭებს, მეორე მხრივ, გარკვეულ სიცივეს. ცისფერი ფერი იმ დღეებში დამახასიათებელი იყო ახალგაზრდა დაქორწინებული ქალებისთვის (ისინი გარშემორტყმული არიან დაქორწინებული წყვილით).

შემთხვევითი არ არის, რომ ტილოს მარჯვენა მხარეს არის დიდი მწვანე ფერის ლაქა: ეს ფერი ასოცირდებოდა როგორც სიბრძნესთან და უმანკოებასთან, ასევე სიყვარულთან, სიხარულთან, სიცოცხლის ტრიუმფთან სიკვდილთან.

კაბის ფერი (5) Ory Tallo, რომელიც თეთრიდან ნაცრისფერში ქრება, არანაკლებ მჭევრმეტყველია, ვიდრე მანტიის მეწამულ-წითელი ელფერი. (8), რომლითაც იგი აპირებს ვენერას დაფარვას: თეთრი ფერი განასახიერებდა სიწმინდეს და უმანკოებას, ხოლო ნაცრისფერი ინტერპრეტირებული იყო, როგორც თავშეკავებისა და დიდი მარხვის სიმბოლო. შესაძლოა, მანტიის ფერი აქ სიმბოლურად ასახავს სილამაზის ძალას, როგორც მიწიერ ძალას და წმინდა ცეცხლს, რომელიც ყოველწლიურად ჩნდება აღდგომაზე, როგორც ზეციური ძალა.

"სილამაზის აღიარება და დაკარგვის ტკივილი"

ანდრეი როსოხინი, ფსიქოანალიტიკოსი:

მარცხენა და მარჯვენა ჯგუფების სურათზე ფარული დაპირისპირება იპყრობს თვალს. ქარის ღმერთი ზეფირი უბერავს ვენერას მარცხნიდან (2)წარმოადგენს მამაკაცის სექსუალობას. მარჯვნივ ნიმფა ორა ხვდება მას მანტიით ხელში. (5). მზრუნველი დედობრივი ჟესტით მას სურს ვენერას მოსასხამი გადააგდოს, თითქოს ზეფირის მაცდური ქარისგან დაიცვას. და ეს ახალშობილისთვის ბრძოლას ჰგავს. შეხედე: ქარის ძალა მიმართულია არა იმდენად ზღვაზე ან ვენერაზე (არ არის ტალღები და ჰეროინის ფიგურა სტატიკურია), არამედ ამ მანტიისკენ. როგორც ჩანს, ზეფირი ცდილობს ორას ვენერას დამალვის თავიდან აცილება.

თავად ვენერა კი მშვიდია, თითქოს გაყინულია ორ ძალას შორის დაპირისპირებაში. ყურადღებას იპყრობს მისი სევდა, განშორება რაც ხდება. რატომ არ არის მასში ბედნიერება, სამყაროს აღმოჩენისა და ამოცნობის სიხარული?

მე ამაში ვხედავ გარდაუვალი სიკვდილის წინასწარმეტყველებას. უპირველეს ყოვლისა სიმბოლური - ის თმობს თავის ქალურობასა და სექსუალურობას ღვთაებრივი დედობრივი ძალის გულისთვის. ვენერა გახდება სასიყვარულო სიამოვნების ქალღმერთი, რომელსაც თავად არასოდეს განიცდის ეს სიამოვნება.

გარდა ამისა, ნამდვილი სიკვდილის ჩრდილი ვენერას სახეზეც ეცემა. ფლორენციელი ქალბატონი სიმონეტა ვესპუჩი, რომელიც თითქოს ბოტიჩელის პოზირებდა, იმ ეპოქის სილამაზის იდეალი იყო, მაგრამ 23 წლის ასაკში მოულოდნელად გარდაიცვალა მოხმარებისგან. მხატვარმა დაიწყო "ვენერას დაბადება" დახატვა მისი გარდაცვალებიდან ექვსი წლის შემდეგ და უნებურად აისახა აქ არა მხოლოდ აღტაცება მისი სილამაზით, არამედ დაკარგვის ტკივილიც.